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    Designed by Bellini's Studio..Paulo Motta

  • Biografia: Português ..English
  • Formação
  • Curriculum vitae
  • Curriculum vitae Lattes, CNPq: http://lattes.cnpq.br/9522087279457711
  • Principais apresentações: concertos, cursos ministrados, palestras e exposições
  • Cartazes de eventos
  • Participação das principais composições em concertos e eventos
  • Construção de instrumentos musicais rústicos e artesanais
  • Lista cronológica de composições com arquivos MP3
  • Partituras autorais (em construção/under construction)
  • Arquivos MID e MP3
  • Cursos
  • CDs
  • Artigos publicados on-line no Grupo de Artes Sônicas
  • Artigos e/ou partituras publicados em revistas, periódicos e jornais; obras de referência, publicações em hipertexto, publicações sobre o trabalho etc.
  • Referências na Internet
  • Contato

  •   Biografia - Português

    Paulo Motta nasceu em 1959, na cidade de Volta Redonda, Estado do Rio de Janeiro, Brasil. Mudou-se para Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil em 1975. Após realizar seus estudos básicos de música no Conservatório Nacional desta cidade e com vários professores particulares dedica-se, a partir de 1984, à pesquisa histórico-estética da música erudita contemporânea, enfatizando os processos composicionais que interagem com os novos meios tecnológicos. Entre 1981 e 1983, foi um dos membros fundadores do grupo multimídia-experimental Uavisiliu, que reunia música, dança, artes plásticas e poesia em performances que marcaram o cenário artístico da cidade. Em 1992, bacharelou-se em Filosofia pela Universidade Federal de Juiz de Fora com a monografia As fronteiras entre o acaso e o determinismo na estética composicional da música erudita contemporânea. Nesta mesma instituição concluiu, entre 1993 e 1997, os cursos de Especialização e Mestrado em Ciência da Religião com pesquisas na área de musicologia comparada, apresentando a dissertação O cântico perene do espírito : estudo comparado dos padrões rítimico-intervalares nas tradições ritualísticas músico-religiosas indígena, caiçara e arturiana. (Resumo, Abstract e Introdução).; e recebe uma bolsa para o desenvolvimento do Projeto Atlas Musicalis: Música Cartográfica, que prevê a realização de composições musicais a partir do perfil topográfico do relevo terrestre associado ao registro do ambiente sonoro de determinada localidade. Em 1999 foi convidado a participar da III Mostra Internacional de Música Eletroacústica da Universidade de Porto Rico. Ainda em 1999, inicia a composição de Sonorus Urbis, integrada ao Projeto Atlas Musicalis, sob os aupícios da Lei Murilo Mendes de Incentivo à Cultura, Juiz de Fora, Minas Gerais, editada em CD em 2002. Em 2000, foi convidado a participar do Festival Internacional de Linguagem Eletrônica (São Paulo) e em 2001 teve seus trabalhos selecionados para o mesmo evento. Em 2000, lança o CD The Unknown Landscape (Projeto AIOMM) sob os aupícios da Lei Murilo Mendes de Incentivo à Cultura (Juiz de Fora) e em julho desse mesmo ano, a Fundação Cultural Alfredo Ferreira Lage encomenda-lhe uma peça musical em homenagem ao centenário de nascimento do poeta juizforano Murilo Mendes: realiza, então, "O Ouvido Armado", composição eletroacústica elaborada a partir da voz gravada do poeta. Em 2002, participa do Collective JukeBox 4.0 Project, Genebra, Suiça. Em 2003, inicia a composição Vozes dos Poetas, uma obra que inclui, além de O Ouvido Armado, composições realizadas com as vozes gravadas e reprocessadas em ambiente informático dos poetas Edimilson de Almeida Pereira, Fernando Fábio Fiorese Furtado e Iacyr Anderson Freitas. Neste mesmo ano, Vozes dos Poetas: # Induca é selecionada para participar do Electric Rainbow Coalition Festival, Dartmouth College, USA. Atualmente, além de um trabalho voltado para a pesquisa do ambiente sonoro de localidades específicas, Paulo Motta realiza um trabalho de composição musical a partir da análise dos processos composicionais eletroacústicos, nos quais procura identificar o paradoxismo complementar entre acaso e determinismo resultante da aplicação de dispositivos eletrônicos no processamento sonoro. Desenvolvendo desde 1985 um trabalho didático de divulgação da música erudita contemporânea e da música experimental, Paulo Motta disponibiliza, a partir de 1997, informações sobre seus CDs, suas partituras, textos sobre música e parte de suas pesquisas sobre os aspectos histórico-estéticos da música eletroacústica em http://www.artnet.com.br/~pmotta.

    Biography - English

    Paulo Motta was born in 1959 in the city of Volta Redonda, in the state of Rio de Janeiro, Brazil. He moved to Juiz de Fora in the state of Minas Gerais, in 1975. After doing his basic music studies in the Brasilian Conservatory of this city, and with various private instructors, he has dedicated himself since 1984 to the study of the history and aesthetics of contemporary music, emphasizing the interaction of compositional processes with new technological means. Between 1981 and 1983 he was one of the founding members of the multimedia experimental group Uavisiliu, which combined music, dance, visual arts, and poetry in performances marking the artistic cenary of the city. In 1992 he was awarded the bachelor's degree in philosophy by the Federal University of Juiz de Fora with a thesis on the boundaries between chance and determinism in contemporary music compositions (at the same year, he has created the Atlas Musicalis Project, which integrate a series of compositional procedures based on cartographic elements). In this institution also, between 1993 and 1997, he finished the programs of specialization and a master's degree in the Science of Religion, with research into the area of comparative musicology, presenting a dissertation on The perennial chant of the spirit: comparative study of rhythmic interval patterns in indigenous, primitive, and Arthurian religious musical traditions ( Abstract and Introduction (in portuguese). In 1999 he was invited to participate in the Third International Acoustic-Electric Show in San Juan Puerto Rico. In the same year, he begins Sonorus Urbis's composition, integrated into the Atlas Musicalis Project, commissioned by the Murilo Mendes Law of Incentive to the Culture (Juiz de Fora), published in CD in 2002. In 2000, he was invited to participate in the International Festival of Electronic Language (São Paulo). In July of that same year, the Cultural Foundation Alfredo Ferreira Lage orders him a musical piece in honor to the centennial birth of the brazilian poet Murilo Mendes (born in 1901 in the city of Juiz de Fora): Paulo Motta accomplishes, then, "The Heard Armed", a eletroacoustic composition elaborated with the poet's recorded voice. In 2003, he begins the composition Voices of the Poets with the voices of Edimilson of Almeida Pereira, Fernando Fábio Fiorese Furtado and Iacyr Anderson Freitas. In this same year, Voices of the Poets: # Induca is selected to participate of Electric Rainbow Coalition Festival, Dartmouth College, USA. Currently, besides a work gone back to the research of the sound atmosphere of specific places, Paulo Motta is working on musical composition based on the analysis of electroacoustic compositional processes through which he is seeking to identify the complementary paradox between chance and determinism which results from the application of electronic apparatuses to sound processing. Since 1989 Paulo Motta has been developing instructional material dealing with twentieth century music. Part of this work about historical and aesthetic aspects of electroacoustic music is available at http://www.artnet.com.br/~pmotta.

    Formação

    1979 Conservatório Nacional (Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil).
    1991 Estética com Joel Neves (Departamento de Filosofia, Instituto de Ciências Humanas e de Letras, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil).
    1991-92 História da Arte com Afonso Hargreaves Botti (Departamento de Filosofia, Instituto de Ciências Humanas e de Letras, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil); Aspectos Interdisciplinares entre a Estética Contemporânea e a Cartografia (Bolsa de Pesquisa - Pró-Reitoria de Ensino e Pesquisa, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, MG, Brasil).
    1992 Bacharel em Filosofia com a monografia As fronteiras entre o acaso e o determinismo na estética composicional da música erudita contemporânea. (Departamento de Filosofia, Instituto de Ciências Humanas e de Letras, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil).
    1993 Especialização em Ciência da Religião com a monografia Arquetipus musicae ritualis: a reincidência de padrões rítmico-intervalares na produção ritualística músico-religiosa de culturas ocidentais e orientais. (Departamento de Ciência da Religião, Instituto de Ciências Humanas e de Letras, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil).
    1997 Mestrado em Ciência da Religião com a dissertação O cântico perene do espírito: estudo comparado dos padrões rítmico-intervalares nas tradições músico-religiosas indígena, caiçara e arturiana. (Departamento de Ciência da Religião, Instituto de Ciências Humanas e de Letras, Universidade Federal de Juiz de Fora, Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil).

    Principais apresentações - concertos, palestras, exposições - e cursos ministrados

    1985
    Gravuras - Música Eletrônica - Desenhos Museu da Cidade - Juiz de Fora - MG, Brasil;
    Body Prints Museum fur Modern Kunst Wedel - Alemanha;
    Arquitecture is... (A.R.T) Arquitectural Research Terminal - Bélgica.
    1986
    Música Eletroacústica Ciclo de Música Contemporânea, Belo Horizonte, MG - Brasil;
    Música Eletrônica Projeto Terças Musicais - C.C. Pró-Música - J uiz de Fora - MG.
    1987
    Instalação - Música Eletrônica - Performance Grande Galeria do Espaço Mascarenhas - Juiz de Fora - MG - Brasil; Extratussatori (campo sônico para meditação) Teatro do Espaço Mascarenhas - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Projeto PscicoBiorressonância (percepção dos sons ambientais) Biosfera (1987- ).
    1988
    O Processo na Criação Artística: Artes Integradas, uma Experiência (Laboratório experimental envolvendo diversas linguagens: música eletroacústica, artes plásticas, dança, vídeo e literatura) Teatro do Espaço Mascarenhas - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Hólon (Laboratório experimental de artes integradas; série de quatro concertos multimídia; música eletroacústica) - Participação do Grupo de Artes Sônicas e Visuais - Teatro do Espaço Mascarenhas - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1990
    “Fluxus” (superposição de elementos sonoros e visuais) Anfiteatro do Centro de Línguas Estrangeiras - Universidade Federal de Juiz de Fora - Instituto de Ciências Humanas e de Letras - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1991 Paisagens Sonoras (concerto semi-didático) Anfiteatro do do Instituto de Ciências Humanas e de Letras - Universidade Federal de Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1992
    Música Cartográfica Salão Nobre da Reitoria - Universidade Federal de Juiz de Fora - Juiz de Fora - MG - Brasil; Introdução à Filosofia da Ciência (curso sobre epistemologia contemporânea abordando o tema Física Quântica e Estética Contemporânea) - Sociedade Psicanalítica de Juiz de Fora - MG - Brasil;
    O Acaso na Música Contemporânea (concerto semi-didático) - Salão Nobre da Reitoria - Universidade Federal de Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Cartográfica - Objetos Sonoros - Esculturas Sonoras (concerto semididático e exposição) Salão Nobre e Saguão da Reitoria da Universidade Federal de Juiz de Fora - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1993
    Música para Piano Salão Nobre da Reitoria - Universidade Federal de Juiz de Fora - Encerramento da Semana de Filosofia - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Contemporânea (concerto semi-didático) Centro cultural Pró-Música - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    A Música Contemporânea como Linguagem (concerto semi- didático) Centro Cultural Pró-Música - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1994
    A Música no Mundo Contemporâneo e nas Sociedades Tradicionais: Paradoxismo e Mutabilidade (palestra) ‘A Ponte’: Núcleo Científico Espiritual - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Erudita Contemporânea (concerto semi-didático) Projeto Pratiché 7 - Instituto de Ciências Humanas e de Letras - Universidade Federal de Juiz de Fora - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Contemporânea e Experimental (concerto semi-didático) Salão Nobre da Reitoria da UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Eletroacústica (concerto semi-didático) Encerramento da Semana de Filosofia - Salão Nobre da Reitoria da UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    A Musicalidade na Capoeira (palestra) Professor convidado da Faculdade de Educação Física e Desportos - Encontro nacional de Capoeira - Centro Olímpico - UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Música Contemporânea: Ritual, Tradição e Modernidade (concerto semi-didático) Salão Nobre da Reitoria da UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1995
    Práticas Rituais na Música Contemporânea (concerto semi-didático) Salão Nobre da Reitoria da UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil;
    Museu da Cidade: dez anos (música eletrônica e eletroacústica, objetos sonoros e fluxogramas) Universidade Federal de Juiz de Fora - Pró-Reitoria de Assuntos Comunitários e Extensão - Saguão e Salão Nobre da Reitoria da UFJF - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1998
    Pequeno Panorama Histórico-estético da Música Eletroacústica (concerto semi-didático) Universidade Federal de Juiz de Fora - Anfiteatro da Faculdade de Comunicação - Forum "A Pesquisa Qualitativa em Educação" - Juiz de Fora - MG - Brasil.
    1999
    Compositor convidado pela Universidade de Porto Rico
    2006
    XIV Semana Filosofia do ICHL, Brasil.

    Lista cronológica de composições

    1975
    Os Dez Andamentos - We dont love the Lord (para piano) Duração: 07'21"
    1976
    Os Dez Andamentos - We say His name in vain (para piano) Duração: 07'48"
    1977
    Os Dez Andamentos - Sabbath Duração: 04'50"
    O Dançarino (para piano) Duração: 07’00”
    1978
    Mântrica I Duração: (07’00”)
    Mântrica II Duração: (07’57”)
    1979
    .Anudeva
    1980
    O Espelho sob o Mar
    Foco Duração: 07’24”
    1981
    Nagrah Duração: 05’47”
    1982
    Os Dez Andamentos - We dont honour our father and mother (para piano) Duração: 02'56"
    1983
    1984
    Os Dez Andamentos - We kill (para piano) Duração: 03'02"
    Estudo n.o 1 para timbres eletrônicos
    Estudo n.o 2 para timbres eletrônicos
    Estudo para fita magnética, piano acústico e percussão
    Estudo para fita magnética, piano acústico e percussão amplificados e aparelhos eletrônicos
    Estudo para timbres eletrônicos, piano acústico amplificado e aparelhos eletrônicos
    Estudo n.o 1 para piano preparado
    Perchroma - Música para percussão, pianos, violões e flautas Duração: 60:25m/s. MIDI MP3 Composta originalmente em 1984 para três pianos acústicos e percussão cromática, Percroma tem versões para sintetizador modular (1997) e General Midi - GM (1998). Ambas as versões procuram uma aproximação com os timbres instrumentais originais. A versão aqui apresentada foi elaborada utilizando-se uma placa de som Sound Blaster®AWE 32 com o banco Sound Font GM original de fábrica sybthgm.sbk.
    Orch (para orquestra). Duração: 04:11 m/s
    1985
    Os Dez Andamentos - We commit adultery Duração: 04'27"
    Nataraja (para fita magnética)
    Quasar (para fita magnética)
    Estudo para fita magnética e piano acústico amplificado
    1986
    Axioma (para fita magnética, micro computador e piano acústico amplificado)
    Autoisi Potamoisi (para fita magnética e piano acústico amplificado)
    Infinituum (para piano acústico amplificado, metalofone e vibrafone)
    Conexões I (para um número indeterminado de instrumentos)
    Conexões II (para um número indeterminado de pianos)
    Conexões III (para um número indeterminado de pianos)
    Stelaro I (para um número indeterminado de pianos)
    Stelaro II (para fita magnética)
    Index (para fita magnética, piano preparado, sintetizador analógico, guitarra elétrica, percussão amplificada, percussão eletrônica e aparelhos eletrônicos)
    Hemisférios Estelares (para coro misto)
    Os Dez Andamentos - We steal (para piano) Duração: 09'16"
    Uma imagem sonora (para sintetizadores analógicos)
    Duas imagens sonoras (para sintetizadores analógicos)
    SoloPiano (para piano acústico amplificado e processador de efeitos) Duração: 09:10 m/s MIDI
    1987
    Cinco estudos para clarineta em si bemol
    As águas de um lago refletem sons (para clarineta em si bemol e piano acústico)
    Stelaro III (para piano acústico e percussão)
    Cromofonia para sete coresons (para sintetizadores analógicos)
    Hologramas (para um número indeterminado de instrumentos)
    Ventos e Martelos (para dois pianos e quarteto de sopros) Duração: 07:48 m/s MIDI
    1987-1988
    Os Dez Andamentos - False testimony (para piano) Duração: (03'40")
    Trio (grupo de partituras para conjunto de sopros, orquestra sinfônica e orquestra de câmara)
    Reincidências (para quatro pianos amplificados) Duração: 09:31 m/s
    1988
    Ensaios para piano acústico e texto falado
    Campos sonoros para vozes, instrumentos acústicos e instrumentos eletrônicos
    Ragas (para um número indeterminado de instrumentos)
    Continuum (para piano acústico amplificado e gerador de ondas senoidais)
    Reindex (para piano acústico e metalofone amplificados, sintetizadores analógicos e digitais, guitarra elétrica e digital delay system)
    1989
    Interconexões I (para fita magnética, instrumentos acústicos e instrumentos eletrônicos)
    Interconexões II (para instrumentos acústicos, instrumentos eletrônicos e digital delay sistem)
    1990
    Fluxus (para sintetizadores analógicos e digitais e instrumentos de teclado)
    1991
    Os Dez Andamentos - We desire all women (para piano) Duração: 08'27"
    Extrato faixa 9. We desire all women, do CD Os Dez Andamentos, 02m06s inciais (22050 Hz, 80000 b/s, 16 bit, stereo, 1.235 Kb, Stereo, MP3)
    Campos sonoros (para sintetizadores analógicos e digitais e/ou instrumentos de teclado)
    1992
    1993
    Atlas musicalis (música cartografica para um número indeterminado de instrumentos e/ou recursos eletroacústicos) Duração: indeterminada
    Os Dez Andamentos - We covet all things (para piano) Duração: 03'04"
    1994
    1995
    1996
    1997
    Seccionable I (para meios eletroacústicos) Duração: 10:29 m/s
    Seccionable II (para meios eletroacústicos) Duração: 09:37 m/s
    1998
    Colóquio (para fita magnética) Duração: 06:00 m/s MIDI
    2000
    O Ouvido Armado - Seção 1: A Ceia Sinistra Extrato, duração: 01m 07s, 02m23s a 03m30s, 22050 Hz, 16 bit, Stereo, MP3) (para fita magnética) Duração total : 11:49 m/s
     
    2000-2001
    Sonorus Urbis: uma trajetória histórico-sonora eletroacústica da cidade de Juiz de Fora, de 1700 a 2000 (para fita magnética) Duração: 72:37 m/s
    Parte 1..............................1700-1861 : Origens.................................................06:33
    Parte 2..............................1861-1898 : Ferrovia e indústria............................07:54
    Parte 3..............................1898-1940 : Atenas em Minas.................................06:48 (em MP3)
    Parte 4..............................1940-1999 : Cultura, esquecimento, memória.....10:13
    Parte 5..............................1999-2000 : Ruas da cidade.....................................12:18
    Parte 6..............................2000 : Sagrado, profano sagrado.............................05:47
    Parte 7..............................2000 : A feira..............................................................05:01
    Parte 8..............................2000 : 150 anos em maio, festival em julho...........08:56
    Parte 9..............................2000 : Vozes do fim do milênio................................09:00
     
    2003-
    Vozes dos Poetas

    Confira também outras composições de Paulo Motta na seção de CDs

    Arquivos .MID E .MP3

  • Extratos musicais do CD que inclui a peça Perchroma - Música para percussão, pianos, violões e flautas - Duração total: 60:26 m/s 2000.
  •  
    MIDI Versão original da Seção nº 1, composta originalmente em 1984 para três pianos acústicos e percussão cromática. Esta seção, revista em 1999, passou a ter 12’13” de duração.
    Seção nº3 (36’30”)]
     
    MP3 Extrato faixa 3. Seção nº 3, duração: 02'00", 25'24" a 27'24"(22050 Hz, 80000 b/s, 16 bit, 1.172 Kb, Stereo).

    Composta originalmente em 1984 para três pianos acústicos e percussão cromática, Perchroma tem versões para sintetizador modular (1997) e General Midi (1998). Ambas as versões procuram uma aproximação com os timbres instrumentais originais. A versão em protocolo MIDI aqui apresentada foi elaborada utilizando-se uma placa de som Sound Blaster®AWE 32 com o banco Sound Font GM original de fábrica sybthgm.sbk.

  • MIDI SoloPiano (para piano acústico amplificado e processador de efeitos) Duração: 09:10 m/s
  • SoloPiano foi composta originalmente em 1986 para piano acústico e processador de efeitos. Posteriormente, foram realizadas versões para sintetizador modular (1997) e General Midi (1998). Ambas as versões procuram uma aproximação com o timbre instrumental original . A versão aqui apresentada foi elaborada utilizando-se uma placa de som Sound Blaster®AWE 32 com o banco Sound Font GM original de fábrica sybthgm.sbk (sem a utilização do processador de efeitos, devido, obviamente, às limitações do padrão GM).

  • MIDI Ventos e Martelos (para dois pianos e quarteto de sopros) Duração: 07:48 m/s
  • Composta originalmente em 1987 para dois pianos e percussão, Ventos e Martelos tem versões para sintetizador modular (1997) e General Midi (1998). Ambas as versões procuram uma aproximação com os timbres instrumentais originais. A versão aqui apresentada foi elaborada utilizando-se uma placa de som Sound Blaster®AWE 32 com o banco Sound Font GM original de fábrica sybthgm.sbk.

  • MIDI Colóquio n.o I (para fita magnética) Duração: 06:00 m/s (Importante: antes de acionar o arquivo .mid desta peça, leia as instruções abaixo). Ou, se optar pela audição de um extrato da peça em MP3, clique aqui (duração: 02m 14s, 22050 Hz, 40 kbps, 16 bit, Stereo, 1.314Kb).
  • Colóquio n.o I é a primeira de uma série de composicões que procuram demonstrar a possibilidade de se compor música eletroacústica com equipamentos relativamente simples e não freqüentemente usados na elaboração deste gênero musical. Na concepção dessa peça, foram utilizadas amostras de som organizadas em arquivos .sbk. Esses arquivos foram posteriormente carregados na memória RAM de uma placa de som Sound Blaster® AWE 32 e utilizados a partir de um controlador MIDI. Muito embora se faça uso de um dispositivo MIDI para se controlar os timbres e demais parâmetros dessa peça, os recurssos composicionais empregados são característicos da música eletroacústica: uma tentativa de se privilegiar a linguagem musical em detrimento das limitações do protocolo MIDI na elaboração de composições eletroacústicas. O aspecto positivo desse procedimento é que a utilização de arquivos .sbk possibilita disponibilizar na Internet arquivos de som que, devido às próprias características do material sonoro empregado na composição eletroacústica, seriam relativamente grandes caso fossem apresentados em arquivos .wav, por exemplo (o aspecto negativo é que a audição da peça está cndicionada a uma categoria específica de placas de som; no caso, placas que tenham memória RAM). A elaboração de composições eletroacústicas que se utilizam de arquivos .sbk torna-se, assim, uma alternativa para a divulgação das mesmas. No entanto, a reprodução de peças que se utilizam de arquivos .sbk necessita de uma placa de som que possibilite que os mesmos sejam carregados em sua memória RAM (como é o caso das placas SB AWE 32 e/ou SB AWE 64). Caso vôce tenha em seu sistema uma dessas placas (ou outra com essas características), proceda da seguinte forma (as instruções abaixo são específicas para os modelos supra-citados. Caso o modelo de sua placa seja diferente mas possibilite o carregamento de arquivos .sbk ou congêneres, consulte o manual do fabricante):

    Instruções para a audição de Colóquio n.o 1:

    Importante: para carregar os arquivos .sbk você deverá ter, no mínimo, 205,37 KB de memória RAM disponível em sua placa.
    Obs.: Você tem a alternativa de copiar todos os arquivos para o seu disco rígido (inclusive o arquivo .mid) e realizar a audição off line. Caso você opte por essa alternativa, desconsidere a etapa n.o 7 indicada abaixo.
    1. Copie os arquivos abaixo para o seu disco rígido (você deverá, obrigatoriamente, carregar os arquivos a), b) e c) (em terminação .sbk), independentemente de sua escolha em proceder a audição off line ou on line, pois neles estão inseridos os timbres utilizados por Colóquio n.o 1):
    a)arquivo 0: coloquio.mid (6,21 KB) (caso você opte por fazer a audição off line)
    b)arquivo 1: noises.sbk (27,5 KB)
    c)arquivo 2: shortw.sbk (49,7 KB)
    d)arquivo 3: shortw2.sbk (123,KB)
    2. Abra o programa de controle de sua placa. No caso das placas SB AWE 32 e 64, esse programa é comumente denominado AWE Control Panel.
    3. Vá até o quadro User e, em User variation, Current state, selecione o banco 001. Em Configured path, prencha o campo com o caminho do arquivo 1, ou procuer-o, acionando o botão Browse. Pressione o botão Apply. (Obs.: Caso você tenha arquivos .sbk carregados em User, acione o botão Clean, e escolha All User Banks para liberar memória RAM).
    4. Uma vez carregado o banco 001, carregue o banco 2 com o arquivo 2; e o banco 003 com o arquivo 3.
    5. Após a conclusão das etapas acima, você deverá ter os bancos em Current state denominados da seguinte forma::
    001 - Noises 1
    002 - Short Wave
    003 - Short Wav 2
    Importante: se você não tiver estes arquivos carregados nos respectivos bancos e exatamente na ordem indicada, a composição se apresentará totalmente descaracterizada ao ser executada pelo seu sequenciador.
    6. Abra o seu sequenciador e verifique se o mesmo está configurado para Sound Blaster AWE32 Midi Synth ou Sound Blaster AWE64 Midi Synth, ou para sua placa de som compatível com arquivos .sbk (em Port), para que esse driver possibilite seu sequenciador acionar sua placa. (Importante: o seu sequenciador deverá , necessariamente, ter o recurso de se possibilitar a escolha de bancos distintos (Cakewalk - Twelve Tone Systems, por exemplo), pois Colóquio n.o 1 utiliza vários bancos em suas trilhas. (Caso voce tenha optado pela audição off line, abra o arquivo .mid de Colóquio n.o 1 e pressione o botão Play de seu sequenciador).
    7. Volte a esta página (caso voce tenha optado pela audição on line) e pressione o botão play do arquivo .mid de Colóquio n.o 1, para efetivar a audição.

    Obs.: Desconsidere a partitura do sequenciador. A partitura de leitura de Colóquio n.o 1 poderá ser solicitada ao autor. Para tanto, contate pmotta@artnet.com.br.

    Artigos e/ou partituras publicados em revistas, periódicos e jornais; obras de referência, publicações em hipertexto, publicações sobre o trabalho etc.

    • 1990 Música eletroacústica. Tribuna de Minas, Juiz de Fora, terça-feira, 24 de abril.
    • 1997 A música como linguagem. Jornal Liberdade, Juiz de Fora, abril - nº 1.
    • 1999 Ballade Dure, de Jorge Antunes : a música eletroacustica como metáfora da sociedade contemporânea. Resenha. Jornal Música in tempo, São Paulo, fev., n° 9, p.4.
    • 2000 El azar y el determinismo en la música electrónica viva y en la música aleatoria por influencia de la física cuántica y de la mística oriental. Hipertexto. http://www.mecad.org/. MECAD\ Media Centre d'Art i Disseny MECAD \ Media Centre of Art and Design, Sabadell, Barcelona, Espanha.
    • 2000 Sonic Cartographic. In : Sonic Graphics : seeing sound. Matt Wollman (org.) Rizzoli, Nova York/Thames and Hudson, Londres.
    • 2001 Sonorus Urbis : uma composição musical eletroacústica realizada a partir do ambiente sonoro da cidade de Juiz de Fora. Telas e Artes (revista de arte e cultura de Minas Gerais), Belo Horizonte, n.º 20, p. 38-41.
    • 2001 Uma introdução à música eletroacústica. In : Euterpe : revista de música erudita brasileira. N° 0, dez./2001, p. 12.
    • 2002 Internet Art Digital Culture. Disponível em: http://www.file.org.br/english/livrofile. Acesso em: 13 set. 2002.
    • 2003 Atlas Musicalis Project. Disponível em: http://www.acousticecology.org/soundscapelinks.html. Acesso em: 08 jun.. 2003.
    • 2004 Música eletroacústica: o sensível , o inteligível e a voz humana. Disponível em: http://www.eticaefilosofia.ufjf.br. Acesso em: 10 jul. 2004.

    Referências na Internet

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